天空之外

《sohi上海制造》致艺术家郭鹏的采访

您能描述一下您的创作风格吗？

我不知道我的创作是什么样的风格。我只是希望从普通的个体生命中发现诗意、寻找道德良知。我关心作品所表现出来的人性是否能为我们打开心智、带来一点点启示。我一直在这样的理念下实践着自己的创作。

每个艺术家都是独一的，是不能被复制的，您觉得自己的作品特别之处是什么？

对作品内容的期待，是我们与作品相隔阂的重要原因，集中体现为对作品的符号化解读以及对作品观念的发现欲望。我们一直期待发现作品说了什么，而忽视了作品是什么！艺术作品不因该是用来去寻找和发现所谓“价值”或“意义”的工具，就像我们从小所受到的语文教育一样，都是从课文中去归纳和总结“段落大意”“中心思想”这样长久以往就会把艺术陷入到一个工具论当中，作品自然就成为寻找对应意义的八股文，这是非常危险的。相反它应该是散文式的，一种形散神聚的状态，看艺术家是否通过他的媒介创造了一种前所未有的看待世界的方式，给了这个世界一个新的经验，它总是主观的，却不一定是自传式的。

自己觉得自己在创作中的状态是什么样的？

艺术家的本色就是一个匹夫之勇，我可以不合作。艺术于我而言在某种意义上是一个试错的过程，其实回到原来的出发点可以重新学学任性。

有哪些艺术家给你启发？

有很多的艺术家，但我更关心的是艺术家的生活状态。

1982年出生于四川省达州市，后来又在昆明上学，接着全世界各地参加画展，记忆里有没有印象深刻的地方？

记忆里印象深刻的地方还是我的老家达州，因为我非常不愿意看到它的现在，它是中国千百个一心急切实现现代化的中小城市的缩影，它一直在被用建筑的模式去实践人类的生活，那里的自然 生态 人文被像房地产圈地一样被产业化，急切的塑造着“丰碑”。那个城市跟热爱、希望、梦想没有关系，人们长期以来一直生活在一种急切的进步观里，每个人都生活在明天更美好、明天会更强的明天美学里。

您对“尘埃”“剩光”这两主题的理解？

我只是进入了这个“过程”之中，这个“过程”告诉了我真理：看山是山、看山不是山、看山还是山，一个不生不灭、无始无终的过程，这是事物的本质和内在逻辑。我只是希望能够清醒的认识到这个“过程”，我们一直处在“过程”之中。自主即幻觉。

参加了那么多画展，国内的画展和国外的画展有什么不同的感觉？（可以从策展、展览坏境等多方面聊）

这本是两个完全不同的系统，现在的中国当代艺术有点鹦鹉学舌，非常有意思。

您怎么看中国当代艺术？

青春期+更年期综合症=手淫作品意淫思想

哪些事对你的人生影响比较重要？

很多偶然的事件会把你生命内在的力量激发出来，就像我遇见了我的太太。人生中总有很多这样“偶发”的事件，它们组成了你的生命。这是一段奇妙的历程。

平时最喜欢的生活状态是什么？

平时的生活很简单，每天买菜做饭 喝茶 听琴 看书 发呆，不时出去走走。

接下来会有什么安排？（举行画展、旅行、创作、还是其他？）

还是买菜做饭 喝茶 听琴 看书 发呆吧。

 

川东北的农家喜宴，这么多年第一次去吃，很舒服

哥和姐都不是传说 深沉才是传说

有幸参加诺地卡10周年庆典 去了很多人 大家都怀着感激的心 因为她对文化所做的贡献 更有一批又一批年轻的云南艺术家在这里与世界接触

而对于我来说 最重要的是在这里迎娶了一位漂亮贤惠的妻子 所以我送给诺地卡10岁生日礼物是一个有“喜”字的保温瓶

回云南参加社区艺术节 见到很长时间未见的老友 不禁感慨万千 第二天接着去西双版纳

在香港 upper station 摄影画廊的展览

info

境有涯而观无垠

路可尽而行无疆

岁月绕指

一年年数得清楚

将来需得步步力行

不得马虎

难得糊涂

又逢岁末新春

唯愿君安

宁静喜乐

戴牟雨

 郭鹏

徐世君

最好的时光 — 戴牟雨、郭鹏、徐世君 摄影展
 
2010年2月7日 － 2010年4月6日
开幕式： 2010年2月6日 周六 下午4 - 8点
时间： 11 - 7  周三～周日, 周四晚至 9时

上海市淮海中路927弄淮海坊76号 非青计划
Tel：6466 2940   fqprojects@gmail.com     www.fqprojects.com
 
Best of Time :  Photography from Dai Mouyu, Guo Peng, Xu Shijun
Feb 07 2010 – Apr 06 2010
Opening Reception: Feb 06 Sat 4-8pm
Hours： 11 - 7  Wed - Sun, Thur till 9pm
Tel：6466 2940   fqprojects@gmail.com    www.fqprojects.com

 那是最好的时光，那是最坏的时光，那是明智的年代，那是愚昧的年代，那是信仰笃诚时代，那是怀疑一切的时代，那是光明的季节，那是黑暗的季节，那是希望的春，那是绝望的冬，我们什么都有，我们一无所有，我们全都径直上升天堂，我们全都径直下落地狱。                                                                 ——狄更斯

非青计划将在上海阴冷的冬日为大家呈现一个充满阳光和诗意的展览——“最好的时光”。参展艺术家有戴牟雨（上海）、郭鹏（北京）、徐世君（杭州）。

摄影本身带有的即时的记录性使它成为了人们储存回忆的媒介。经过时间的冲洗，是否一些照片会突然在某一刻让你为之一颤？此次展出的作品多是用光影勾勒出的一些具有记录性但极富情感渲染的画面，以自然景观为舞台、拍摄者的角度为剧本、摄下任意物体或组合的即兴演出。

戴牟雨的摄影作品时常会给人一种散文小说感，是用来“读”的。他最近的系列作品“来来去去”是在旅途中拍摄的。无论黑白或彩色、老人或小孩、男人或女人、植物或动物，每张画面只有一个主角，每个作品都是一个可以被漫想开的故事。

郭鹏生活在云南和北京。他的作品题材虽以风景为主，但在黑白照片上着色强调了作品的时间感和故事性是不可多得的。热带雨林本身的构造让人仿佛置身梦境，加之他惯用的色调描绘在阳光之上，绚烂的让人目眩神迷。他的作品有三个尺寸大小，怪异之处是每个尺寸皆有其对观者不同的感官冲击。

徐世君的新作《暖》描述的是末班车的最后一个“乘客”，宽阔的取景让画面中孤独的人和车灯更耀眼绚丽，而暖色调使这个孤独感顿现浪漫，有以宇宙间唯一的视角审视周遭的笃定。而《更圆的玄月》是以一个评论者的身份对人们过度美化理想的行为灌下一壶冷水，夸张的手法放大玄月突出噪点，让观者游走于远和近，理想的美妙和现实的丑陋之间。

侯孝贤说：“所谓最好的时光，指的是一种不再回返的幸福之感，不是因为它美好无匹从而我们眷念不休，而是倒过来，正是因为它永恒失落了，只能用怀念来召唤它，因此它才成为最美好的时光。” 你是否也有空暇，与我们一起来温故这些被辜负的时光？

 “It was the best of times, it was the worst of times, it was the age of wisdom, it was the age of foolishness, it was the epoch of belief, it was the epoch of incredulity, it was the season of Light, it was the season of Darkness, it was the spring of hope, it was the winter of despair, we had everything before us, we had nothing before us, we were all going direct to Heaven, we were all going direct the other way.”                                                      – Charles Dickens

FQ Projects is pleased to present an exhibition with sunshine and poetic feeling: Best of Time, participating artists Dai Mouyu (Shanghai), Guo Peng (Beijing) and Xu Shijun (Hang Zhou).

The recording nature of Photography makes it a medium of storing memories. This exhibition gathers together photographs with much atmospheric feeling but also with a narrative to them, like a performance with nature as the stage, the artist’s point of view as screen play and a coincidental combination of objects.

Dai Mouyu’s photography often offers a ‘story telling’ feel, his images need to be read. His latest work “come and go” are all taken when on journeys. Black and white or colour, elder or child, man or woman, plants or animal… each image has only one character, each work is an unfolding story.

Guo Peng lives in Yunnan and Beijing. Although his works are landscapes but his hand colouring on the silver print emphasizes the time and narrative of the work. Tropical landscapes are dreamlike themselves, plus he paints colour on the sunshine, they are truly splendid to one’s eyes. His works are in three different sizes, interestingly each size provides a different impression to the viewer.

Xu Shijun’s latest work “warmth” captures the last person on the last bus at dawn. The panoramic view of the empty sky and line of buses combining with the warm early morning light turns the image utterly romantic; one feels the nothingness and the beauty of being the only one in the entire universe.

Famous film director Xiaoxian Hou said: “so called Best of Time, is the happiness that is un-retrievable, not as it too beautiful to be missed all the time, on contrary, it is because it has disappeared forever, so one has to call it by memorizing it, thus it becomes the best of time.” We hope you will have some spare time and come to enjoy memorizing these passed moments with us?